문화저널코리아 오형석 기자 |한국 현대미술을 대표하는 '물방울 화가' 김창열의 예술 세계를 조명하는 전시 '물방울, 존재를 묻다'가 전주에서 열린다. 전북 전주에 위치한 전시공간 아트이슈프로젝트 전주(대표 한리안)는 3월 12일부터 5월 31일까지 김창열의 대표적인 물방울 회화를 중심으로 한 특별전 '물방울, 존재를 묻다(Water Drops — A Question of Being)'를 개최한다. 이번 전시는 지난해 국립현대미술관 서울관에서 열린 대규모 회고전에 이어 전라북도 지역에서 처음 선보이는 김창열 개인전으로, 기획자 한리안이 김창열의 '물방울' 회화를 통해 인간 존재와 세계에 대한 철학적 질문을 탐색하는 전시로 구성했다. 특히 전시 기간 중에는 세계적인 영화 축제인 전주국제영화제가 함께 열려 전 세계 영화인과 관람객들이 전주를 찾는다. 영화의 도시 전주에서 세계적 한국 현대미술 작가의 작품을 만나는 이번 전시는 영화와 미술이 교차하는 특별한 문화적 경험을 제공할 것으로 기대된다. 1929년 평안남도 맹산에서 태어난 김창열은 한국 현대미술사에서 독보적인 위치를 차지하는 화가다. '물방울 화가'라는 별칭처럼 그는 약 반세기 동안 물방울이라는 단일 모티프
문화저널코리아 오형석 기자 |서양 미술사의 거장들이 남긴 명화가 첨단 미디어아트 기술과 만나 새로운 예술 경험으로 관람객을 찾아온다. 문화예술 콘텐츠 기획사 제이케이아트컴퍼니(대표 정동자)가 문화체육관광부와 예술경영지원센터가 주관하는 '2026 지역전시 활성화 사업' 미술콘텐츠–지역 전시공간 매칭 지원 부문에 최종 선정되며 주목을 받고 있다. 이번 공모에는 전국에서 총 258건의 전시 프로젝트가 접수됐으며, 문화예술 전문가들의 심사를 거쳐 142개 프로젝트가 최종 선정됐다. 제이케이아트컴퍼니는 미디어아트 전시 '거장의 팔레트, 빛을 만나다'로 선정되며, 고전 미술과 디지털 기술의 융합이라는 새로운 전시 방식의 가능성을 인정받았다. 이번 전시는 서양 미술을 대표하는 세 거장, 즉 빈센트 반 고흐, 클로드 모네, 앙리 마티스의 작품 세계를 미디어아트로 재해석한 몰입형 전시다. 정적인 회화 작품을 빛과 영상, 색채가 결합된 공간 연출로 구현해 관람객이 작품 속으로 들어간 듯한 감각적인 경험을 제공한다. 전시는 세 거장의 예술적 특징을 각각의 공간에서 독립적으로 체험할 수 있도록 구성된다. 반 고흐의 강렬한 붓질과 소용돌이치는 색채는 움직이는 영상과 빛의 흐름으로
문화저널코리아 오형석 기자 |대전의 복합문화예술공간 헤레디움(관장 함선재)이 세계 현대미술의 흐름을 조망하는 특별 전시를 선보인다. 헤레디움은 오는 3월 15일부터 4월 26일까지 현대미술 특별전 '미완의 지도(Tracing the Unfinished)'를 개최한다고 밝혔다. 이번 전시는 2024년 '헤레디움 시리즈: 지금, 여기, 현대미술', 2025년 '디토와 비토(Ditto and Veto)'에 이어 진행되는 세 번째 '헤레디움 시리즈'로, 동시대 미술이 세계를 인식하고 해석하는 다양한 방식에 주목한다. 전시에는 회화, 드로잉, 사진, 설치 등 다양한 장르의 작품 30점이 소개되며, 세계 현대미술을 대표하는 국내외 작가 22명의 작품이 한자리에 모인다. 참여 작가로는 현대 건축의 거장으로 잘 알려진 르 코르뷔지에를 비롯해 설치미술가 올라퍼 엘리아슨, 영국 현대미술을 대표하는 데미안 허스트, 회화와 사진의 경계를 넘나드는 데이비드 호크니 등이 포함된다. 이와 함께 알리기에로 보에티, 데이비드 알트메이드, 앙스 아르퉁, 아니카 이, 로버트 롱고, 양혜규, 최병소 등 다양한 국적과 세대의 작가들이 참여해 동시대 미술의 폭넓은 스펙트럼을 보여준다. 이번 전시의
문화저널코리아 오형석 기자 |동시대 네오팝 미술의 감각적 세계를 탐색하는 특별한 대화의 장이 열린다. 아티스트 미미(MeME)가 오는 3월 14일 오후 2시 서울 스페이스엄 갤러리(대표 엄윤선)에서 미술평론가 안현정(성균관대학교 박물관 학예실장)과 함께하는 아티스트 토크를 개최한다. 이번 행사는 미미 개인전 'WANTED' 개막과 함께 마련된 프로그램으로, 작가의 내면적 사유와 작업 세계를 깊이 있게 들여다보는 자리로 기획됐다. 이번 아티스트 토크는 '욕망의 양가성, 감각과 치유의 미학, 네오팝 위에 다시 쓰는 세계'를 주제로 진행된다. 작가와 평론가의 대담 형식을 통해 미미 작가가 구축해 온 독특한 네오팝적 시각 언어와 그 안에 담긴 정서적 의미를 다층적으로 탐색할 예정이다. 단순한 작품 설명을 넘어 창작 과정과 작품에 담긴 철학적 질문까지 폭넓게 다루는 심층 대화가 펼쳐질 전망이다. 미미(MeME)는 캐릭터적 상상력과 강렬한 색채, 그리고 두터운 회화적 질감을 결합한 독창적인 작업으로 최근 미술계에서 주목받고 있는 작가다. 그의 작품에는 토끼를 연상시키는 캐릭터와 몽환적인 색채의 공간, 감각적인 물성이 어우러진 화면이 등장한다. 이러한 이미지들은 한편으로
문화저널코리아 오형석 기자 |네오팝의 언어를 빌려 인간의 감정과 결핍, 욕망의 구조를 탐색해 온 작가 미미(MeME)가 개인전 'WANTED'를 통해 자신의 세계관을 한층 확장한다. 이번 전시는 오는 3월 14일부터 4월 1일까지 서울 방배동 스페이스엄 갤러리(대표 엄윤선)에서 개최된다. 캐릭터 회화를 중심으로 구축해온 미미의 작업 세계가 이번 전시에서는 회화, 서사, 그리고 AI 기술까지 연결되며 새로운 장면을 펼친다. 전시는 작가가 지속적으로 탐구해 온 '자존(自尊)'의 문제를 중심에 둔다. 작가의 분신이자 페르소나인 캐릭터 '피그미(Pygmy)'를 통해 개인의 결핍과 욕망, 그리고 회복의 과정을 시각적 서사로 풀어낸다. 스페이스엄 갤러리 엄윤선 대표는 "이번 전시는 작가가 오랫동안 탐구해온 자존의 문제를 중심으로 구성되며, 자신의 페르소나이자 주인공인 피그미의 내면을 보여주는 데 주력한다"며 "기존 회화 작업의 영역을 넘어 AI와 디지털 기술까지 확장한 작가의 역량과 의지를 함께 확인할 수 있는 자리"라고 설명했다. 전시의 중심에는 미미의 대표 연작인 'WANTED' 시리즈가 있다. 이 시리즈는 하트 모양의 고글을 통해 바라본 행복의 이미지를 출발점으로
문화저널코리아 오형석 기자 |배우 김희선이 기획에 참여한 아트테인먼트 프로젝트 'ATO ; 아름다운 선물 – 다섯 번째 이야기'가 3월 5일부터 오는 4월 5일까지 한 달간 국립아시아문화전당(ACC) N:NEWS ACC(뉴스뮤지엄 ACC)에서 개최된다. 이번 전시는 "무엇이 시대를 넘어 우리에게 사랑받아 왔는가"라는 질문에서 출발한다. 20세기부터 동시대에 이르기까지 약 50년에 걸쳐 한국 현대미술의 흐름을 형성해온 대한민국 대표 작가 22인의 작품 77점을 한 공간에 집약해 선보인다. 단색화, 추상회화, 실험미술, 조각, 설치, 미디어아트에 이르는 폭넓은 장르를 아우르며 한국 미술의 미학적 궤적을 조망한다. '아름다운 선물'이라는 전시 제목에는 시대를 견뎌낸 예술의 가치를 오늘의 관객과 나누겠다는 의미가 담겼다. 연초 광주에서 열리는 이번 전시는 단순한 기획전을 넘어, 한국 현대미술의 축적된 시간과 현재의 감각이 교차하는 상징적 장이 될 것으로 기대를 모은다. 김희선은 이번 프로젝트에서 단순 홍보대사가 아닌 '콘텐츠 디렉터'로 참여했다. 그는 2023년 첫 'ATO ; 아름다운 선물'을 시작으로 2024년 글로벌 프로젝트 'ATO ; 아름다운 선물 in N
문화저널코리아 오형석 기자 |리안갤러리(대표 안혜령)가 2026 아트바젤 홍콩에 참가해 한국 현대미술의 세대적 흐름과 동시대 회화의 확장성을 한 공간에 집약해 선보인다. 세계 최대 규모의 아트페어 중 하나인 아트바젤 홍콩 무대에서 리안갤러리는 '표면의 층위와 밀도, 선과 제스처, 그리고 행위의 궤적'이라는 회화적 언어를 중심으로, 전후 세대와 후속 세대를 유기적으로 연결하는 부스를 구성했다. 이번 부스에는 한국 실험미술 1세대를 대표하는 이건용, 이강소를 비롯해, 독일 전후 추상의 거장 이미 크뇌벨, 후기 단색화의 주요 작가 김근태, 이진우, 남춘모, 유럽을 기반으로 활동하는 윤종숙, 김춘미, 동시대 한국 미술의 확장성을 보여주는 신경철, 이광호, 그리고 뉴욕을 중심으로 국제 미술계에서 독자적인 회화 세계를 구축해온 에디 마르티네즈가 참여한다. 부스 정면에는 이건용의 대형 회화 'Bodyscape 76-2-2022'가 배치된다. '바디스케이프' 연작은 신체의 움직임을 회화의 규칙으로 전환한 작업으로, 팔의 가동 범위와 물리적 조건을 화면 위에 직접 기록한다. 선은 형상이 아니라 시간의 축적이며, 행위의 흔적이다. 이번 부스에서는 제작 과정을 담은 사진 아카이
문화저널코리아 오형석 기자 |서울 청담동 갤러리위(대표 박경임)가 권지안 개인전 'HUMMING ROAD'를 개최한다. 이번 전시는 풍경이라는 익숙한 장르를 통해 보이는 자연 너머, 보이지 않는 감각과 내면의 시간을 탐색하는 작가의 작업 세계를 집중적으로 선보인다. 권지안의 회화에서 풍경은 더 이상 외부 세계의 재현이 아니다. 화면에 등장하는 사이프러스 나무와 꽃, 흔들리는 숲의 형상은 특정 장소의 기록이라기보다 감정의 잔향에 가깝다. 그의 작품 속 자연은 객관적 대상이 아닌, 감각과 기억이 겹겹이 쌓여 형성된 심리적 공간이다. 이는 전통적 풍경화의 재현 중심 관점에서 벗어나, 내면의 진동을 시각적 언어로 전환하려는 시도로 읽힌다. 전시 제목 'HUMMING ROAD'에서 '허밍(humming)'은 의미로 규정되기 이전의 소리, 언어로 정제되기 전 감정이 머무는 가장 원초적인 울림을 뜻한다. 분명 존재하지만 설명하기 어려운 상태, 감정이 말이 되기 직전의 미세한 진동. 작가는 그 울림을 화면 위에 물질로 붙들어 둔다. 두텁게 쌓인 물감의 질감과 색채의 층위는 시간의 축적이자 정서의 밀도를 드러낸다. 특히 권지안은 붓 대신 손가락을 사용하는 지두화(指頭畫) 기
문화저널코리아 오형석 기자 |부산의 여름 끝자락, 도시 전체가 거대한 공명판으로 변모한다. 2026부산비엔날레가 오는 8월 29일부터 11월 1일까지 65일간 부산 전역에서 열린다. 주 전시장인 부산현대미술관과 지역 유휴공간을 무대로 펼쳐질 이번 비엔날레의 주제는 '불협하는 합창(Dissident Chorus)'. 공동 전시감독 에블린 사이먼스와 아말 칼라프는 '불협'이라는 단어를 통해 동시대의 긴장과 가능성을 동시에 호출한다. 이번 비엔날레는 언어의 위기에서 출발한다. 말은 넘쳐나지만 대화는 사라지고, 언어는 설득이 아닌 대립의 도구로 소진되는 시대. 기획진은 이러한 조건 속에서 '노래'와 '소리'에 주목한다. 소리는 의미를 고정하지 않는다. 서로 다른 감정과 리듬, 기억을 동시에 품으며, 때로는 충돌하고 때로는 겹쳐진다. '불협하는 합창'은 바로 이 지점에서 전시의 구조를 설정한다. 하나의 완결된 화음이 아니라, 이질적인 음들이 겹치고 쌓이며 만들어내는 집단적 울림. 음악, 안무, 영화, 퍼포먼스 등 다양한 매체는 목소리와 몸짓, 리듬을 통해 전시장을 '공연의 장'으로 확장한다. 관객은 작품을 바라보는 존재에 머물지 않고, 그 안에서 호흡하며 공명하는 존
문화저널코리아 오형석 기자 |서울 서초동 서래마을에 위치한 갤러리 스페이스엘(대표 이정아)이 2월 28일부터 오는 3월 22일까지 현대미술 작가 김윤(Kim Yun)의 개인전 'Reincarnation and Essence – 환생 그리고 본질'을 개최한다. 이번 전시는 갤러리 1·2층 전관에서 진행되며, 회화 작품 총 18점을 통해 '물질의 가변성'과 '디지털 시대의 실존'이라는 동시대적 화두를 집중 조명한다. 전시는 주식회사 리빙턴의 후원으로 열린다. 김윤은 비닐과 글루건 등 일상에서 흔히 소비되고 폐기되는 재료를 예술적 언어로 전환해온 작가다. 일회성 소모품으로 인식되는 비닐은 열을 통해 녹고 중첩되며 새로운 부피와 질감을 획득한다. 우연히 생성되는 주름과 엉김의 흔적은 조형적 구조로 재탄생하고, 글루건 역시 '붙이는 도구'에서 벗어나 독립된 형상으로 변모한다. 이는 현대 문명의 부산물이 새로운 미학적 가치를 얻는 과정이자, 사물의 '환생'을 상징한다. 최근 작업에서 김윤은 디지털 환경으로 영역을 확장했다. 가상 공간 안에서 질감을 설계하고 빛을 계산하며 보이지 않는 덩어리를 조각하듯 깎아낸다. 화면 속 이미지는 매끄러움과 거침이 동시에 감지되는 '디지
문화저널코리아 오형석 기자 |사진도, 영상도, 심지어 전시 도록조차 남지 않는다. 작품은 오직 사람과 사람 사이에서 발생하고, 기억 속에서만 지속된다. 리움미술관이 3월 3일부터 선보이는 '티노 세갈'은 우리가 미술관에서 기대해온 거의 모든 관습을 뒤집는 전시다. 이번 전시는 지난 25년간 비물질적 예술 실천을 통해 현대미술의 정의 자체를 확장해 온 티노 세갈의 작업 세계를 국내에서 처음으로 집중 조망한다. 전시는 전시장뿐 아니라 로비와 복도, 정원까지 미술관 전체 공간을 무대로 펼쳐지며, 관객은 '관람객'이 아니라 작품의 구성 요소가 된다. 경제학과 무용을 전공한 세갈은 물질 생산 중심의 예술 개념을 근본적으로 의심해왔다. 그가 만드는 작품은 회화나 조각처럼 남지 않는다. 인간의 신체, 언어, 사회적 상호작용만으로 이루어진 상황 — 그가 말하는 '구성된 상황(Constructed Situations)'이 곧 작품이다. 전시장에 들어서면 누군가 말을 건다. 혹은 노래를 부르거나 움직인다. 관객은 자연스럽게 대화하고, 참여하고, 때로는 침묵 속에 서 있게 된다. 작품은 해석자(Interpreters)라 불리는 수행자와 관객의 만남 속에서 실시간으로 생성된다.
문화저널코리아 오형석 기자 |벨기에의 국민 캐릭터 ‘르깟(Le Cat)’이 서울에 온다. 한–벨기에 수교 125주년(1901–2026)을 기념해 벨기에 현대미술가 필립 그뤽의 전시가 3월 7일부터 27일까지 강남 청담동 보자르갤러리(대표 허성미)에서 열린다. 이번 전시는 원화·회화·판화를 함께 소개하는 구성으로, 만화 캐릭터가 현대미술의 영역으로 확장되는 과정을 보여주는 자리다. 귀여운 이미지로 알려진 ‘르깟’이 실제로는 사회와 인간 존재를 질문하는 철학적 캐릭터라는 점을 집중 조명한다. 1954년 브뤼셀 출생의 필립 그뤽은 화가이자 만화가, 조각가, 배우로 활동해 온 예술가다. 그의 대표 캐릭터 르깟은 1983년 벨기에 일간지 Le Soir에 처음 등장했다. 정장을 입고 인간처럼 사유하는 고양이는 곧 벨기에 사회를 비추는 풍자의 상징이 되었고, 오늘날에는 문화 아이콘으로 자리 잡았다. 벨기에 작가 에르제의 만화 땡땡의 모험 속 주인공 땡땡에 비견될 만큼 높은 인지도를 지닌 캐릭터다. 작품의 특징은 단순한 선과 짧은 문장이다. 그러나 그 안에는 사회, 정치, 언어, 인간 존재에 대한 질문이 담겨 있다. 웃음 뒤에 생각이 남는 것이 그의 작업이 가진 힘이다.
문화저널코리아 오형석 기자 |서양화가 강영순의 제12회 개인전 '자연의 숨'이 2월 24일부터 오는 3월 1일까지 시흥 ABC행복학습타운 어울림갤러리에서 열린다. 이번 전시는 제주의 산과 물, 꽃 등 자연의 이미지를 단순 재현이 아닌 '숨'이라는 개념으로 풀어낸 회화 작업들을 선보인다. 작가는 자연을 외부 풍경이 아니라 살아 있는 존재로 인식하며, 화면 위에 생명의 흐름과 에너지를 시각화한다. 대표작 '자연의 숨–한라산'은 푸른 색면과 두터운 물감층을 통해 산의 형상을 넘어 자연의 호흡과 시간성을 전달한다. 풍경은 구체적 장소이면서 동시에 내면의 정서적 공간으로 확장되며 관람자의 감각적 몰입을 유도한다. '자연의 숨–연'에서는 꽃의 형상이 구상과 추상의 경계를 넘나들며 생성과 확장의 생명력을 상징적으로 드러낸다. 작가의 화면은 빠르고 느린 붓질이 교차하며 리듬을 만들고, 중첩된 마티에르는 자연의 물질성과 정신성을 동시에 드러낸다. 이는 자연을 대상이 아닌 인간과 교감하는 존재로 바라보는 작가의 시선을 반영한다. 한편 홍익대학교 미술대학원 회화과 석사를 졸업한 강영순은 개인전 12회와 국내외 단체전 200여 회 이상 참여했으며, 세계문화예술교류대상과 한국예술문
문화저널코리아 오형석 기자 |국립현대미술관(MMCA, 관장 김성희)은 '데이미언 허스트: 진실은 없어 그러나 모든 것은 가능하지' 전시 얼리버드 예매를 2월 23일(월) 오후6시부터 시작한다. 이번 전시는 세계적인 현대미술 거장 데이미언 허스트(Damien Hirst)의 작업 전반을 아우르는 아시아 최초의 대규모 개인전으로, 오는 3월 20일(금)부터 6월 28일(일)까지 국립현대미술관 서울에서 개최된다. 작가의 초기 대표작과 '살아있는 자의 마음 속 죽음의 물리적 불가능성'(1991)을 비롯하여 미공개 최신작까지 한자리에서 만나볼 수 있다. 얼리버드 예매는 본 전시에 대한 세계적인 기대에 부응하고 보다 많은 관람객에게 관람 기회를 제공하고자 마련되었으며, 네이버와 티켓링크, 미술관 누리집에서 동시에 진행된다. 얼리버드 티켓 가격은 성인 기준 정가(8,000원)에서 20% 할인된 6,400원이며 개막일부터 4월 5일(일)까지의 관람 예약이 가능하다. 얼리버드 예매는 개막 하루 전인 3월 19일(목)까지 가능하고, 개막일인 3월 20일(금)부터는 일반 예매가 진행된다. 한편 이번 전시는 쾌적한 관람환경을 위해 1시간 단위 회차별 예약제로 운영된다. 얼리버드 예
문화저널코리아 오형석 기자 |서울 용산 경리단길에 새 둥지를 튼 스페이스 윌링앤딜링이 재개관을 알리는 첫 전시로 연례 기획전 'KEEP GOING #5'를 2월 28일부터 오는 3월 14일까지 개최한다. 이번 전시는 지난 10여 년간 갤러리와 관계를 맺어 온 작가 50명이 참여하는 대규모 그룹전으로, 동시대 미술에서 중요한 가치로 떠오른 '지속성과 연대'를 중심에 둔다. 2012년 작가 지원과 연구 활동을 기반으로 시작된 스페이스 윌링앤딜링은 단순한 전시 공간을 넘어 작품 유통과 협업을 매개로 한 플랫폼 성격을 강화해왔다. 특히 상업 갤러리와 대안 공간의 성격을 동시에 지향하며, 작가와 장기적 관계를 형성하는 운영 방식으로 주목받아 왔다. 경리단길 이전은 이러한 활동의 확장을 의미하며, 새로운 공간에서 시작하는 첫 프로젝트로 'KEEP GOING' 시리즈를 이어간다. 올해 다섯 번째를 맞는 'KEEP GOING'은 전시 이상의 의미를 갖는다. 작업의 지속을 서로 격려하고 동시대 창작 환경에서 버티고 나아가자는 취지에서 출발한 이 프로젝트는 매년 참여 작가들의 네트워크를 확장하며 하나의 공동체적 장면을 형성해 왔다. 이번 전시 역시 신진 작가와 중견 작가가 함
문화저널코리아 = 조정일 기자 | K-문화가 전 세계적으로 선풍적인 가운데 끊임없이 추구해온 한국 미술계의 아트페어가 오는 9월 1일 ~ 4일까지 인터컨티넨탈 호텔 서울 코엑스에서 제1회 K-아트페어로 열린다. 코엑스 서울 인터컨티넨탈호텔(10.11.12층)에서 열리는 K-ART FAIR는 82개 룸 70여 개 갤러리가 참여해 유명 작가 원작을 포함 미술작품 약 2,000점을 소개한다. 또한 특별전으로 20~30대 청년작가 공모를 통해 선정된 TOP 6 작가와 K-ART POWER 9 작가의 신작을 감상하고 소장할 수 있는 기회가 주어진다. 청년작가 공모를 통해 선정된 작가 중 TOP 6 작가는 6백만 회원의 와디즈와 펀딩을 통해 작가를 홍보하고 작가의 원작과 한정 에디션 판화를 제작해 아트페어 오픈 전 사전 판매가 진행되며, 세계 미술시장으로 진출할 수 있는 글로벌 작가의 발판을 만들어주고자 한다. 그 외, 순정 맨 작품으로 미소를 일으키는 김원근 조각 특별전과 미술시장에서 최근 주목받고 있는 청년작가 탄산(TANSAN) 특별전도 펼쳐진다. 세계 미술시장의 통로라는 타이틀을 가지고 시작된 K-아트페어는 "글로벌 탑 아트페어 ‘프리즈’와 국내 최대 국제 아트
문화저널코리아 = 김한솔 기자 | 배우 이서환 인터뷰를 마련했다. 촬영 : 김한솔, 편집 : 이상수
문화저널코리아 = 이상수 기자 | 뮤지컬 마타하리 프레스콜 촬영 : 이상수, 편집 : 이상수
문화저널코리아 = 아르디 이안 기자 | 오는 27일부터 29일까지 3일동안 경상남도 양산시 황산공원 내 특설무대와 일원에서 ‘2022 양산 월드 힙합댄스 경연대회(World hiphop Avengers 2022 in YANGSAN)’가 열린다. 이번 경연대회의 성공적인 개최를 위해 비보이 곤조와 너리원의 축하 영상을 보내왔다. 양산시가 주최하고 사단법인 한국힙합문화협회 양산지부가 주관하는 이번 행사는 2024년 파리올림픽 정식종목으로 선정된 브레이크댄스를 전략적으로 지원하여 세계대회를 개최함으로 힙합 분야의 특성화된 양산시의 브랜드 위상을 높이며, 지역문화의 우수성과 활성화를 도모하기 위한 예술 행사이다.
문화저널코리아 = 이상수 기자 | 오는 5월 27일부터 29일까지 3일동안 경상남도 양산시 황산공원 내 특설무대와 일원에서 ‘2022 양산 월드 힙합댄스 경연대회(World hiphop Avengers 2022 in YANGSAN)’가 열린다. 양산시가 주최하고 사단법인 한국힙합문화협회 양산지부가 주관하는 이번 행사는 2024년 파리올림픽 정식종목으로 선정된 브레이크댄스를 전략적으로 지원하여 세계대회를 개최함으로 힙합 분야의 특성화된 양산시의 브랜드 위상을 높이며, 지역문화의 우수성과 활성화를 도모하기 위한 예술 행사이다.